В НГХМ открылась выставка «Юрий Косаговский. Счастье бытия», приуроченная к 85-летию художника

В НГХМ открылась выставка «Юрий Косаговский. Счастье бытия», приуроченная к 85-летию художника

В НГХМ | ИСКУССТВО ХХ ВЕКА (пл. Минина и Пожарского, 2/2) состоялось торжественное открытие ретроспективной выставки «Юрий Косаговский. Счастье бытия». Выставка приурочена к 85-летию со дня рождения мастера и впервые представляет нижегородскому зрителю столь полное собрание его работ – около 50 живописных произведений из собрания семьи художника и галереи ARTMAISON.
Творческий метод художника – рондизм. В его основе лежит образ круга как символа гармонии, завершённости и вечного движения. Пространство картин заполнено вибрирующими контурами округлых форм, а мир лишён острых углов. Круг у Косаговского выступает философской метафорой: единство материального и духовного, динамика бытия.
На выставке представлены работы разных периодов: от редких ранних экспериментов 1960–1970-х годов – «Ландыши» (1967), «Белые цветы» (1967), «Торшер со столом» (1967) – до зрелых рондических композиций. Зрители увидят пейзажи, натюрморты, сюжетные композиции, портреты.
Название выставки – «Счастье бытия» – точно передаёт суть творчества Юрия Косаговского. Как отмечают исследователи, энергия этого художника – чистая и светлая, по-детски непосредственная – даёт зрителю то, чего многим сегодня так не хватает: ощущение счастья бытия. Его картины – это визуальные поэмы, пронизанные созерцательной тишиной и пульсацией жизни, приглашающие к размышлению о природе гармонии и культурной памяти.
Посетители могут не только увидеть живописные произведения, но и погрузиться в музыкальный мир Юрия Косаговского: в экспозиции звучат его фортепианные импровизации, с которыми он выступал на международных фестивалях, в том числе в рамках программы ЮНЕСКО.

Справка:
Юрий Юрьевич Косаговский (1941-2023) — одна из ключевых фигур второй волны русского авангарда, представитель неофициального искусства СССР 1960–1990-х годов. В контексте этого движения он занимает особое место: не примыкая ни к одной из художественных групп, он был среди них — по статусу и по вектору духовного поиска. Его сопротивление системе выражалось не в политическом протесте, а в создании альтернативной поэтической вселенной — образной. Окончил Московский полиграфический институт, с 1977 года — член Союза художников СССР. Провел более 20 персональных выставок в России и за рубежом. Его произведения хранятся в Третьяковской галерее, в Музее искусства модернизма — коллекции Г.Д. Костаки в Салониках, а также в частных собраниях России, Германии, Франции, США и других стран.

Выставка будет открыта для посетителей с 16 июля по 13 сентября 2026 года.