Жанр натюрморта имеет интересную судьбу в живописи. Нередко он воспринимался как сугубо «учебный» жанр, тренировка умения строить композицию картины, передавать форму, цвет, фактуру предметов. Однако на рубеже XIX-XX веков натюрморт переживает один из периодов расцвета, становясь своего рода ареной для художественных экспериментов, которыми так богат этот период в искусстве.
Илья Машков. Натюрморт с рыбами. Конец 1910-х гг. Холст, масло. Собрание НГХМ
Илья Машков входил в группу художников «Бубновый валет», с которой начинается история русского авангарда. Для русских авангардистов огромное значение имели традиции европейского постимпрессионизма. Для бубнововалетцев источником вдохновения стали работы Поля Сезанна.
Машков, как и Сезанн, не ставит перед собой задачи точно передать облик реальных яблок и груш, их объём и фактуру. Его фрукты упрощены по форме — они сводятся к простым геометрическим фигурам.
Натюрморт может изображать предметы, выполненные из разных материалов — дерева, стекла, металла, — и эти материалы имеют разную фактуру. Но на картине Машкова фактура сугубо живописная: все предметы «сделаны» из мазков краски.
Для Машкова, как и для Сезанна, это означало принципиальную разницу между натурой и миром живописного произведения:
На картине поверхность стола кажется уходящей в глубину. Но тарелка с рыбой развёрнута к зрителю — она не параллельна плоскости стола. И далее взгляд зрителя упирается в стоящее вертикально большое круглое блюдо или поднос.
Этот предмет перегораживает дальний план, лишая изображённое пространство глубины. Ощущение плоскости усиливают висящие вертикально рыбы — они тоже создают преграду для движения взгляда зрителя вглубь картины.
Такое приближение композиции к плоскости — это черта и вывесочного натюрморта. Целый ряд картин Машкова создан под влиянием вывесок фруктовых, овощных, хлебных лавок.
Бубнововалетцы испытывали интерес к русскому искусству примитивов: вывескам, росписям подносов, лубочным картинкам. Для художников‑авангардистов обращение к такому наивному, непрофессиональному искусству было средством обновления языка живописи.
Надежда Юрасова